正式预告在东京电玩展放出后，《无限大》的讨论热度迅速外溢到日本玩家社区。最先被反复提及的，是它在城市空间中的高速位移与流畅打击：画面稳定、镜头灵活，玩家能在高楼间自由穿梭，速度与纵深带来的“可到达性”直接抬高了探索欲望。外部评价也随之集中，一位日本视频博主将其概括为“顶级画面、可纵向探索、清晰的近身搏斗节奏与都市群像叙事”，这种一针见血的标签化描述，基本覆盖了玩家关注的第一印象。
进一步来看，产品的卖点聚焦在三个层面。其一是移动与交互的连续性。城市被切分为多层通路，连接点密集，角色位移的“起—承—转—落”几乎不被冗余动作打断，这类“顺滑的动线”会自然延展探索半径。其二是战斗节奏的可读性。近身对抗上手门槛不高，但反馈明确，硬直、闪避、破防这些基础反馈并不复杂，却保证了实打实的手感。其三是叙事视角的并行。多角色线索在相同城市框架下交错推进，科幻元素并非独立主题，而是服务于都市犯罪母题，让玩家在移动、战斗与剧情之间形成稳定的循环。
回到商业层面，官方强调不采用角色抽卡，主要通过服装、载具、室内装饰等外观向内容进行付费设计。就玩家情绪而言，这一表态缓解了“数值付费”与“强对抗环境下的付费焦虑”，对免费模式的友好度明显提升。换句话说，产品把赢的条件更多留给操作与探索循环，把消费选择放在“表现与风格”的层面，这与近年日本玩家对“纯外观付费”的偏好契合度更高。
但当讨论从发布期好感转向长期运营，问题随之清晰。第一道门槛是硬件要求。都市开放世界要维持稳定帧率，需要对画质、流畅度进行持续优化；目标平台的覆盖度，将直接决定初期的用户基数与口碑扩散速度。第二道门槛是内容更新的节奏。一旦把主要营收押在外观层，迭代的频率、主题设计、联动选择与社群活动的组织能力，就成为留存的关键变量。第三道门槛是玩法循环的耐久度。移动、战斗与叙事在前期带来的新鲜感很强，但中后期需要靠更强的任务结构、多样化的敌人与事件密度，去维护“再登录一次”的理由。
综合这些要素，可以把《无限大》视为“以移动驱动探索、以手感托住节奏、以群像推进叙事”的都市开放世界方案。它在日本市场的初期口碑说明，核心体验已具备跨文化的直观吸引力；而“无抽卡、外观付费”的商业选择，则换取了更低的情绪阻力和更高的好感起点。接下来，决定曲线能否持续向上的，不在于口号，而在于三件具体工作：其一，优化性能与平台覆盖，降低进入门槛；其二，确立稳定的外观主题与活动排期，让社群有节奏地被召回；其三，持续扩展任务与敌人谱系，保证循环不疲劳。若这三点落地，《无限大》有机会把“展会高光”转化为“运营常态”；反之，早期好感也可能被技术与内容节奏所抵消。
